preference收藏鉴赏｜淳朴古雅的明代紫砂壶艺术-甘肃省文化艺术品鉴定评估中心
收藏鉴赏｜淳朴古雅的明代紫砂壶艺术-甘肃省文化艺术品鉴定评估中心
紫砂壶艺术是反映时代风格的产物许绍峰，而某个时代的品味，也规范其茶壶的造型及纹饰。纵观紫砂壶的历史发展及其演变，一般都表现为由粗趋精、由小趋大、由简趋烦，复而返璞归真的过程，即经历古朴、华丽、淡雅三个阶段。
宜兴时大彬制紫砂壶
历代紫砂艺人在细心观察和研究社会现象及自然形态的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、漆器、玉器、秦砖、汉瓦、唐镜、瓷器等传统工艺美术品的艺术特点租妾，获得了高度的艺术素养，从而设计和发展了形形色色的紫砂茗壶造型阿西苗苗，并形成独特的民族风格和艺术特色。
宜兴窑“时大彬”款紫砂胎剔红山水人物图执壶
紫砂茗壶的造型屠臣夫人，千姿百态高考帝，有朴实的实用造型，也有奇巧的怪物造型，但总括起来分为下列各类：几何形、自然形（花塑器）、筋纹器及水平壶和茶器等。在紫砂茗壶发展的不同历史时期中，几类造型的壶均有制造，但没时期发展的主流却又有所偏重于不同的造型、艺术风尚及发展趋势。
明末清初紫砂提梁壶
自明代正德到明代末年（十六世纪初至十七世纪初）紫砂茗壶以筋纹造型居多。有些作品受铜镜外形及铜器影响非常明显骆伟科。明式家具简洁、凝重的风格对紫砂壶的影响也随处可见。早期的紫砂茗壶，其造型气度浑厚，比较协调，不附加装饰，仅以筋纹线的变化及开光加强装饰效果，泥质颗粒较粗夜深人静造句，所谓“不务妍媚而朴雅坚粟”。这就是当时以时大彬为代表的壶艺家的崇尚。镌刻楷书签名款于茗壶底部，这是早期紫砂茗壶的落款形式。
明 紫砂四系壶
筋纹器是明代紫砂壶造型的主流，其造型特点是将花瓣、瓜楞、菱花、云水等形体引入紫砂壶造型。把紫砂壶塑成花瓣式、瓜楞式等壶形，打破了壶形单调格局，使壶形造型趋于活泼多样，增添了无限的艺术意趣。
明代是紫砂壶空前兴旺成熟的典范时期，这时期名家辈出，壶式千姿百态，特别注重筋纹器制作，这种风气延续到十八世纪以后。这个时期的代表人物是时大彬和徐有泉。
明 紫砂提梁壶
这空前兴盛时期的出现，主要是元代垄断工匠和技术的半奴隶制度式生产关系，到明代后逐步得到了解放，从而为发展手工业提供了有利条件。瓷都江西景德镇民窑中杰出的造瓷名工陈仲美、吴十九、周时通、崔国樊、吴明官等，纷纷到陶都宜兴改业紫砂，促进紫砂工业的发展。
从明代中叶起，社会上饮茶的风气和品茶的提倡，促使宜兴紫砂茗壶广泛流行起来，并为好茶的文人墨客、士大夫一起推崇。如冯可宾的《茶笺》说：“茶壶陶器为上，锡次之。”文震亨的《长物志》说：“茶壶为砂者为上，盖既无土气，又无熟汤气。”由此可见，当时紫砂茗壶生产的发展、兴盛蒋昕捷，也借助于文人饮茶风尚的盛行和诸多著述家推崇宜兴紫砂壶艺。
明 嵌盖大圆提壶
明代是紫砂茗壶的兴旺成熟期，名手辈出，代有精品。至今有实物遗存并有制作者记载的，当属明正德年间的制壶名师供春北韩谍女，供春之壶，制品很少，留传后世的更是凤毛麟角。自从供春树瘿壶问世以后，继起的名家有董憾、赵梁、元畅、时鹏，称为“四大家”。
四大家以后有李养心负荆请罪造句，号茂林，也是明万历时名艺人。他善于制作小圆壶，世称“名玩”。他在兄弟辈中排行第四，故又以“小圆壶李四老官”得名。起初，名家壶坯都附入缸窑烧造吉克杰拉，没有用匣钵封闭起来，因而都“不免沾缸坦釉泪启航新课堂。”从李茂林开始，“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”，从而防治了紫砂壶的粘染釉泪黄家狗。
明 筒形壶
相传供春曾经带过一个徒弟，他把制壶技艺毫无保留地传给了他。preference这个徒弟叫时大彬。时大彬既继承了供春制壶地传统，又创造出自己地特色。他淘土为壶，有时杂以砂土，作品时见巧思，出人意外。他开始制作地时候还只是单纯地模仿供春，以大壶为主弓伟，后来和当时著名文人王世贞、陈继儒等交往，突破了老师地樊篱而多做小壶，更加符合文人地美学趣味棋坛小龙女，因此当时就有“千奇万状信出手”、“宫中艳说大彬壶”这类推崇的诗句。
时大彬也有两个徒弟叫徐友泉和李仲芳，都行大，因而又有“壶家妙手称三大”的说法。李仲芳，其艺术成就与师父不相上下。紫砂壶的制作，已经有简单朴素而渐趋文巧。
明 供春树瘿壶
仲芳父主张复古，极力“督其敦古”;仲芳是主张趋新，不同意敦古的意见。父子争论激励。据传，有次仲芳做好一把壶，急忙送到父亲面前问道：“老兄，这个如何？”从此，人们称仲芳壶为 “老兄壶”普留申科。据文献记载，仲芳“后入金坛，卒以文巧相竟曹新丽。”《阳羡茗壶赋》评论李仲芳有“仲芳骨胜而秀出刀镌”之语，可见其壶艺技法的精绝。至于徐友泉的作品，则又别具一格，他喜欢仿效古器物尊罍的形制。造型式样较多，而且泥色也变化多端。文献上评论他的作品是“种种变异，别出心裁”。
明 供春款六瓣圆囊紫砂壶
和上述“三大”同时或稍后的名手，有欧正春、邵文金、邵文银、蒋时英、陈俊卿、沈君用、陈用卿、陈仲美、陈和之、承从云、沈子澈、惠孟臣、陈子畦等人，争奇斗艳，壶式千姿百态，制作了许多超越古人的作品，都为人们所宝重喜欢。
明代的紫砂茗壶，不但式样变化多端，壶形大小也很不相同。大体上说唐运动 ，明万历之前，好尚大壶;万历之后，壶形日渐缩小。时大彬自他游娄东和诸名士交接之后，才改作小壶。以后徐友泉诸家，洪永时更向这一方面推进，从“盈尺兮丰隆”转向“径寸而平柢”一途。明末清初更有陈子畦、惠孟臣都是“小壶精妙”、“各擅胜场”的名手。壶形由大而小，不得不承认决定于士大夫饮茶趣味和习惯的改变卡易售。
甘肃省文化艺术品鉴定评估有限责任公司由甘肃省文化产业发展集团和兰州玉文化研究院联合发起设立，是省内唯一一家国有控股，拥有独立法人资格，依法承担法律责任的专业化艺术品鉴定评估机构。主要开展文化艺术品鉴定评估、知识产权和文化资源与资产的认定评估服务，并为各类投资机构提供风险评估和信用评级服务。
微信号：甘肃省文化艺术品鉴定评估中心
英文ID：gsjdpg
本中心已启动ISO质量管理体系认证
本中心已启动CNAS实验室资质认定
本中心已通过国家检验检测机构资质认定
本中心执行GB/T27025-2008/ISO/IEC17025:2005国家标准
本中心执行GB/T27043-2012/ISO/IEC17043:2010国家标准
本中心执行GB/T16553-2010国家标准
本中心执行GB/T23885-2009国家标准
本中心执行GB/T18043-2013国家标准
本中心执行GB/T16553-2010国家标准
本中心执行GB/T18781-2008国家标准
本中心执行GB/T11887-2012国家标准
本中心执行DB62/1993-2010地方标准
本中心执行DB62/T2346-2013地方标准
本中心执行DB62/T1758-2009地方标准
本中心执行QB/T2062-2015行业标准
本中心执行QB/T1690-2004行业标准
本中心执行Q/GWJP0202-2015企业标准
本中心执行Q/GWJP0101-2015企业标准
我的伙伴们
紫砂壶艺术是反映时代风格的产物许绍峰，而某个时代的品味，也规范其茶壶的造型及纹饰。纵观紫砂壶的历史发展及其演变，一般都表现为由粗趋精、由小趋大、由简趋烦，复而返璞归真的过程，即经历古朴、华丽、淡雅三个阶段。
宜兴时大彬制紫砂壶
历代紫砂艺人在细心观察和研究社会现象及自然形态的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、漆器、玉器、秦砖、汉瓦、唐镜、瓷器等传统工艺美术品的艺术特点租妾，获得了高度的艺术素养，从而设计和发展了形形色色的紫砂茗壶造型阿西苗苗，并形成独特的民族风格和艺术特色。
宜兴窑“时大彬”款紫砂胎剔红山水人物图执壶
紫砂茗壶的造型屠臣夫人，千姿百态高考帝，有朴实的实用造型，也有奇巧的怪物造型，但总括起来分为下列各类：几何形、自然形（花塑器）、筋纹器及水平壶和茶器等。在紫砂茗壶发展的不同历史时期中，几类造型的壶均有制造，但没时期发展的主流却又有所偏重于不同的造型、艺术风尚及发展趋势。
明末清初紫砂提梁壶
自明代正德到明代末年（十六世纪初至十七世纪初）紫砂茗壶以筋纹造型居多。有些作品受铜镜外形及铜器影响非常明显骆伟科。明式家具简洁、凝重的风格对紫砂壶的影响也随处可见。早期的紫砂茗壶，其造型气度浑厚，比较协调，不附加装饰，仅以筋纹线的变化及开光加强装饰效果，泥质颗粒较粗夜深人静造句，所谓“不务妍媚而朴雅坚粟”。这就是当时以时大彬为代表的壶艺家的崇尚。镌刻楷书签名款于茗壶底部，这是早期紫砂茗壶的落款形式。
明 紫砂四系壶
筋纹器是明代紫砂壶造型的主流，其造型特点是将花瓣、瓜楞、菱花、云水等形体引入紫砂壶造型。把紫砂壶塑成花瓣式、瓜楞式等壶形，打破了壶形单调格局，使壶形造型趋于活泼多样，增添了无限的艺术意趣。
明代是紫砂壶空前兴旺成熟的典范时期，这时期名家辈出，壶式千姿百态，特别注重筋纹器制作，这种风气延续到十八世纪以后。这个时期的代表人物是时大彬和徐有泉。
明 紫砂提梁壶
这空前兴盛时期的出现，主要是元代垄断工匠和技术的半奴隶制度式生产关系，到明代后逐步得到了解放，从而为发展手工业提供了有利条件。瓷都江西景德镇民窑中杰出的造瓷名工陈仲美、吴十九、周时通、崔国樊、吴明官等，纷纷到陶都宜兴改业紫砂，促进紫砂工业的发展。
从明代中叶起，社会上饮茶的风气和品茶的提倡，促使宜兴紫砂茗壶广泛流行起来，并为好茶的文人墨客、士大夫一起推崇。如冯可宾的《茶笺》说：“茶壶陶器为上，锡次之。”文震亨的《长物志》说：“茶壶为砂者为上，盖既无土气，又无熟汤气。”由此可见，当时紫砂茗壶生产的发展、兴盛蒋昕捷，也借助于文人饮茶风尚的盛行和诸多著述家推崇宜兴紫砂壶艺。
明 嵌盖大圆提壶
明代是紫砂茗壶的兴旺成熟期，名手辈出，代有精品。至今有实物遗存并有制作者记载的，当属明正德年间的制壶名师供春北韩谍女，供春之壶，制品很少，留传后世的更是凤毛麟角。自从供春树瘿壶问世以后，继起的名家有董憾、赵梁、元畅、时鹏，称为“四大家”。
四大家以后有李养心负荆请罪造句，号茂林，也是明万历时名艺人。他善于制作小圆壶，世称“名玩”。他在兄弟辈中排行第四，故又以“小圆壶李四老官”得名。起初，名家壶坯都附入缸窑烧造吉克杰拉，没有用匣钵封闭起来，因而都“不免沾缸坦釉泪启航新课堂。”从李茂林开始，“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”，从而防治了紫砂壶的粘染釉泪黄家狗。
明 筒形壶
相传供春曾经带过一个徒弟，他把制壶技艺毫无保留地传给了他。preference这个徒弟叫时大彬。时大彬既继承了供春制壶地传统，又创造出自己地特色。他淘土为壶，有时杂以砂土，作品时见巧思，出人意外。他开始制作地时候还只是单纯地模仿供春，以大壶为主弓伟，后来和当时著名文人王世贞、陈继儒等交往，突破了老师地樊篱而多做小壶，更加符合文人地美学趣味棋坛小龙女，因此当时就有“千奇万状信出手”、“宫中艳说大彬壶”这类推崇的诗句。
时大彬也有两个徒弟叫徐友泉和李仲芳，都行大，因而又有“壶家妙手称三大”的说法。李仲芳，其艺术成就与师父不相上下。紫砂壶的制作，已经有简单朴素而渐趋文巧。
明 供春树瘿壶
仲芳父主张复古，极力“督其敦古”;仲芳是主张趋新，不同意敦古的意见。父子争论激励。据传，有次仲芳做好一把壶，急忙送到父亲面前问道：“老兄，这个如何？”从此，人们称仲芳壶为 “老兄壶”普留申科。据文献记载，仲芳“后入金坛，卒以文巧相竟曹新丽。”《阳羡茗壶赋》评论李仲芳有“仲芳骨胜而秀出刀镌”之语，可见其壶艺技法的精绝。至于徐友泉的作品，则又别具一格，他喜欢仿效古器物尊罍的形制。造型式样较多，而且泥色也变化多端。文献上评论他的作品是“种种变异，别出心裁”。
明 供春款六瓣圆囊紫砂壶
和上述“三大”同时或稍后的名手，有欧正春、邵文金、邵文银、蒋时英、陈俊卿、沈君用、陈用卿、陈仲美、陈和之、承从云、沈子澈、惠孟臣、陈子畦等人，争奇斗艳，壶式千姿百态，制作了许多超越古人的作品，都为人们所宝重喜欢。
明代的紫砂茗壶，不但式样变化多端，壶形大小也很不相同。大体上说唐运动 ，明万历之前，好尚大壶;万历之后，壶形日渐缩小。时大彬自他游娄东和诸名士交接之后，才改作小壶。以后徐友泉诸家，洪永时更向这一方面推进，从“盈尺兮丰隆”转向“径寸而平柢”一途。明末清初更有陈子畦、惠孟臣都是“小壶精妙”、“各擅胜场”的名手。壶形由大而小，不得不承认决定于士大夫饮茶趣味和习惯的改变卡易售。
甘肃省文化艺术品鉴定评估有限责任公司由甘肃省文化产业发展集团和兰州玉文化研究院联合发起设立，是省内唯一一家国有控股，拥有独立法人资格，依法承担法律责任的专业化艺术品鉴定评估机构。主要开展文化艺术品鉴定评估、知识产权和文化资源与资产的认定评估服务，并为各类投资机构提供风险评估和信用评级服务。
微信号：甘肃省文化艺术品鉴定评估中心
英文ID：gsjdpg
本中心已启动ISO质量管理体系认证
本中心已启动CNAS实验室资质认定
本中心已通过国家检验检测机构资质认定
本中心执行GB/T27025-2008/ISO/IEC17025:2005国家标准
本中心执行GB/T27043-2012/ISO/IEC17043:2010国家标准
本中心执行GB/T16553-2010国家标准
本中心执行GB/T23885-2009国家标准
本中心执行GB/T18043-2013国家标准
本中心执行GB/T16553-2010国家标准
本中心执行GB/T18781-2008国家标准
本中心执行GB/T11887-2012国家标准
本中心执行DB62/1993-2010地方标准
本中心执行DB62/T2346-2013地方标准
本中心执行DB62/T1758-2009地方标准
本中心执行QB/T2062-2015行业标准
本中心执行QB/T1690-2004行业标准
本中心执行Q/GWJP0202-2015企业标准
本中心执行Q/GWJP0101-2015企业标准
我的伙伴们